" Contração e liberação", disse Martha Graham. Ela estava descrevendo a base de seu icônico estilo de dança moderna, mas poderia muito bem estar falando sobre toda a dança contemporânea. O relativamente recém-chegado à antiga arte do movimento sente-se tão à vontade na televisão quanto nos teatros de caixa preta; seus pioneiros desencadearam uma rebelião e novas formas de usar o corpo que continuam a magnetizar tanto os dançarinos quanto o público.
Capturando um Século
Existem tantas influências na dança contemporânea que pode ser difícil definir. Um exame de sua história e desenvolvimento é o caminho mais simples para uma análise e apreciação da forma. Os impetuosos americanos são os principais responsáveis pela revolução na dança clássica que deu origem a uma nova forma de arte: a dança moderna. Moderno derivou uma sensibilidade lírica e movimentos explosivos da parte inferior do corpo do balé clássico, mas trabalhou a partir de uma base mais fundamentada, menos vertical e elevada. Os primeiros modernistas foram rebeldes que se inspiraram nos dançarinos europeus, mas desenvolveram uma forma de dança exclusivamente sua.
- Isadora Duncan (1878 - 1927) rejeitou inteiramente o treinamento em dança clássica e centrou sua coreografia expressiva em torno da emoção, escultura grega, poesia, filosofia, música clássica e uma liberdade de movimento desinibida, bem como pés descalços e trajes esvoaçantes.
- Ruth St. Denis (1877 - 1968) incorporou a dança nativa americana, as religiões orientais e o misticismo em suas danças modernas. Ela se uniu a Ted Shawn (1891 - 1972) para criar a Escola Denishawn em L. A., que treinou titãs da dança moderna Lester Horton (1906 - 1953) e Martha Graham (1894 -1991), entre outros. Shawn fundou o Jacob's Pillow em Massachusetts, um local de apresentações e vitrine para sua coreografia muscular e atlética que ainda é um centro reverenciado para treinamento de dança profissional e sede de um aclamado festival de dança de verão.
- Jose Limon (1908 - 1972) derivou sua técnica agora icônica do trabalho de Doris Humphrey (1895 - 1958), ex-aluno da Escola Denishawn. Humphrey baseou suas danças no conjunto, não nos solistas, e usou o desequilíbrio como gatilho para seus movimentos. Limon foi um dançarino mundialmente famoso que fundiu sua herança nativa mexicana com movimentos que dependiam de "queda e rebote" e focavam em contrapontos, nas ideias de opostos e na intensidade da experiência humana.
- Graham, claro, é um nome e uma lenda indelevelmente associado a uma escola e a um estilo de dança moderna, assim como Lester Horton. Contribuições importantes vieram na segunda metade do século 20 dos pós-modernistas Merce Cunningham (1919 - 2009) e Alvin Ailey (1931 - 1989). Ailey treinou com Horton, Humphrey, Graham e outros e criou sua própria escola, companhia e estilo duradouro que traz a experiência negra e a herança cultural para a dança contemporânea.
O dançarino contemporâneo de hoje se baseia nesta rica herança de gigantes da área e em uma ampla gama de influências globais para falar uma língua mundial sem palavras.
Os Mestres da Dança
As experiências dos mestres modernos ecoam nos movimentos, floreios estilísticos e combinações de muitas disciplinas que enriquecem a dança contemporânea hoje. Graham, Cunningham e Horton são dignos de nota por diferentes razões.
Martha Graham
Martha Graham é frequentemente considerada a mãe fundadora da dança contemporânea e moderna. Como dançarina e coreógrafa há mais de sete décadas, ela trouxe a dança moderna para o mainstream. Ela foi a primeira dançarina convidada a se apresentar na Casa Branca e receber a medalha da liberdade.
Ironicamente, ela odiava os termos "moderno" e "contemporâneo", pois acreditava que os estilos de dança estavam em constante evolução e mudando de acordo com os tempos. Ela não queria que sua coreografia ou seus ideais fossem limitados, e isso continuou a ser uma mentalidade corrente entre os coreógrafos de dança contemporânea que seguiram seus passos.
Merce Cunningham
Nascido em Washington em 1919, Merce Cunningham dançou na companhia de Martha Graham até formar sua própria companhia em 1953. Ele e seu parceiro romântico, John Cage, criaram o que é conhecido no mundo da dança contemporânea como "operações de acaso"." É baseado na ideia chinesa de lançar sua fortuna em um hexagrama. O número 64 na música, por exemplo, permite um primeiro lançamento para a primeira nota, um segundo para a segunda e assim por diante até que uma música inteira tenha sido composta dessa maneira. Cunningham aplicou o mesmo princípio à dança, usando uma série aleatória de movimentos. Ele apreciava esse estilo esporádico de coreografia, e ele continua a existir em estúdios de todo o país até hoje. Em sua contribuição para a versão moderna da dança contemporânea, Cunningham foi fundamental em suas origens tecnológicas no século 21. Ele ajudou a desenvolver um programa de software de dança chamado Danceforms, que permite aos coreógrafos criar danças usando um computador.
Lester Horton
Lester Horton era conhecido por infundir elementos da dança nativa americana e do jazz moderno em suas rotinas de dança contemporânea. Ele treinou alguns grandes nomes da dança, incluindo Alvin Ailey, e fundou o Dance Theatre de Los Angeles. Embora sua companhia não esteja mais reunida hoje, sua técnica e estilo distintamente diferente de coreografia ainda são a pedagogia preferida em muitas escolas de conservatórios e estúdios de dança.
Rastreando as Origens
Esses três bailarinos estão entre as influências mais críticas no início da dança contemporânea. No entanto, nenhum deles criou um estilo do zero. Cada um era um dançarino treinado, trabalhando com séculos de disciplina e transformando esses movimentos clássicos em algo novo. As bailarinas perceberão rapidamente a forte influência do balé tradicional, e os dançarinos folclóricos reconhecerão imediatamente as tendências de contar histórias. A insistência de Martha Graham de que a dança contemporânea está sempre evoluindo para incorporar novas músicas, novos estilos de movimento e novas filosofias abrange a característica definidora da dança contemporânea. A inspiração de cada dançarino varia de acordo com o tempo e o lugar, e com aquela voz interior indefinível, a música do coração.
