A história da dança havaiana Hula está enraizada na história do colonialismo e na preservação da cultura havaiana. A dança é quase sinônimo das próprias ilhas.
Enraizado na Cerimônia Sagrada
Originalmente, a dança Hula foi desenvolvida como parte das tradições religiosas das ilhas do Pacífico e está, de certa forma, historicamente ligada à dança asiática. O nome completo da forma tradicional era Hula Kahiko e era usada para homenagear e entreter os chefes, principalmente quando viajavam de um lugar para outro. A dança tinha muitos movimentos e significados, desde elementos da natureza até coisas tão específicas como elogiar a fertilidade de seu líder. Os diferentes passos da dança hula têm significados diferentes, embora tenham sido perdidos para a maioria dos dançarinos e do público da dança hula.
Dançar hula era tradicionalmente um negócio muito sério. Na verdade, se fossem cometidos erros nessas apresentações cerimoniais muito sérias, eles não apenas negavam quaisquer coisas positivas que estavam sendo celebradas, mas as danças imperfeitas também eram consideradas presságios portentosos de má sorte! Para aprender os passos com segurança, na verdade, os dançarinos que estavam apenas começando a aprender as danças ensinadas pelo kumu hula (literalmente fonte de conhecimento) precisavam ser colocados sob a proteção da Deusa Laka para serem protegidos das consequências. de seus erros.
Trajes de Hula
A cultura popular tem dançarinas de hula usando sutiãs de coco, colares e saias de grama, o que trai o pudor que foi transmitido pelos primeiros viajantes ocidentais a encontrar os verdadeiros trajes havaianos. Na verdade, as mulheres faziam topless, não por motivos pueris, mas simplesmente porque o seio feminino não era considerado motivo de vergonha ou cobertura. As dançarinas de hula usavam o mesmo tipo de saia que normalmente usariam, chamada pā'ū, não de grama. Às vezes usavam vários metros do material (chamado tapa) para se exibirem, junto com muitos colares, pulseiras, tornozeleiras e colares florais. Os dançarinos do sexo masculino (a dança era comumente executada por ambos os sexos) usavam tangas, complementando com os mesmos tipos de joias e colares que as mulheres.
Curiosamente, usar lei e tapa para a dança os imbuiu de uma aura de sacralidade que significava que eles não deveriam ser usados após a dança - em vez disso, eles eram oferecidos como sacrifícios à Deusa Laka no halau ou escola para dançarinos de hula.
Descontentamento Religioso
Em 1820, quando os missionários protestantes americanos viram a dança, descobriram que os trajes e movimentos despertavam neles sentimentos sexuais, apesar da pretendida natureza sagrada e inocente das danças. Ao converterem a realeza havaiana, instaram os governantes a proibir a dança. Embora tenha sido rejeitado publicamente por um tempo, em particular permaneceu uma parte essencial da cultura, e o rei David Kalakaua e a princesa Ruth Keelikolani foram fundamentais para reviver a arte e encorajar seus compatriotas (isso foi antes da anexação do Havaí) a manter as tradições de as artes mais antigas.
História Moderna da Dança Hula Havaiana
Uma nova forma nasceu dessa advertência da realeza, conhecida como hula ku'i (" velho e novo"). Alguns dos aspectos sagrados foram retirados da dança, mas alguns instrumentos tradicionais foram usados antes da chegada do influxo de instrumentos de cordas ocidentais. Estudantes sérios de hula ainda eram devotados à deusa Laka, e os elementos religiosos permaneceram uma parte significativa da dança. praticar.
Embora essas danças fossem sagradas, havia outra forma de hula conhecida como hula 'auana, que era mais uma forma de entretenimento, especialmente quando os visitantes começaram a chegar às ilhas. No início dos anos 1900, o comércio turístico começou a decolar, especialmente quando a dança passou a aparecer nos filmes de Hollywood. Embora muitos dançarinos de hula capitalizem os aspectos de entretenimento popular da dança em espetáculos paralelos de carnaval, palcos de Las Vegas ou outros locais que atendem turistas, a forma tradicional também permanece viva. Festivais como o Merrie Monarch Festival celebram todas as artes do hula, baseadas na música e no movimento, e os trajes variam do simplesmente tradicional até trajes formais finos, como mu'umu'u ou faixas elegantes para os homens.
Independentemente da forma, o hula é em sua raiz uma dança, que sempre foi feita para ser apreciada tanto pelo dançarino quanto pelo público.
